La Música Latina

Como bien es sabido, todo estilo musical parte de una cultura y esta la que hace evolucionar a la música a lo largo de toda nuestra historia por motivos tales como una colonización, cambios en la política y clases de un país, las migraciones, los avances tecnológicos y un largo etcétera.

En nuestro caso, la música latina, tenemos una fecha clave, 1492 y el descubrimiento del nuevo mundo. Este es el comienzo de una de las culturas con un folklore popular más variado que llega hasta nuestros días y es escuchado por millones de personas en todo el mundo.

Volviendo a nuestra fecha clave, 1492, y abriendo un libro de historia podemos ver que es el año del descubrimiento de América. Este descubrimiento y posterior colonización por las potencias del viejo continente (España, Portugal, Inglaterra y Francia) tuvo un efecto devastador en los habitantes originales de estas tierras: las tribus indígenas. Estos fueron esclavizados y sistemáticamente eliminados por los colonos europeos que explotaron los recursos agrarios como minerales de estas tierras.

La matanza sistemática de las tribus y la repoblación de esta mano de obra esclava por otra traída en barco. Esta, con un físico más desarrollado y de tez oscura, fue traída al nuevo continente bajo el yugo de la esclavitud desde las tierras africanas. Cada una de las potencias Europeas trajo esclavos de diferentes tribus y lugares de África lo que conllevo con el paso de los siglos a una mezcolanza de razas, lenguajes, religión y costumbres sociales y evidentemente música. Los esclavos venían con sus tradiciones y religiónes que junto con las raíces de los colonos españoles comenzaron a mezclar ambas culturas creando los orígenes de esta música latina.

A destacar la  gran importancia de la religión en los africanos de origen Yoruba, donde durante su práctica musical tanto la voz y la percusión eran lo fundamental. Esta música religiosa era antifonal donde existia una voz principal y unos coros donde se da la archiconocida fórmula musical de “pregunta-respuesta”

La música a su vez servía para comunicarse con sus dioses y en Cuba se creo con el tiempo la religión de la “Santería”, siendo una mascarada donde mantenían a sus dioses (Orishas) pero con el nombre de santos españoles.

Ejemplos de relación entre Santo y Orisha

San Lázaro -- Babaluaye  /  San Padro -- Oggún

Video de las representaciones:



Como podemos ver en el video, la percusión se añadía a modo de guía con los tambores de bata, hechos con un barril y dos membranas a cada lado. La parte más grande era la boca y la más pequeña del tambor era la culata. Estos tambores se tocan en tríos:

-    Iyá --> El más grande, ejercía de “madre” y era el que improvisaba
-    Itótele --> El segundo, más pequeño que el Iyá y que hacía de base.
-    Okónkolo --> El más pequeño de todos y forma la base con el Itótele.


Para la compresión de la música latina tenemos que tener presente que las guías musicales están presentes en la percusión, la más importante es la clave:

-    “Clave” :

Es la “llave” y el alma en la música latina, es el metrónomo donde se apoyan en toda su música. Es un patrón que puede estar latente en la música si se toca ( claves, jam block , cencerro, aro…) o si se interioriza, pero siempre esta presente. Existen diferentes tipos de clave y las más importantes son la de clave de son, cuya colocación es en 3:2 y 2:3, y la clave de rumba que también puede estar en 3:2 y 2:3.
Su mala ejecución da pie a la clave cruzada, donde música y “llave” no están en el sitio por lo que pierde a los músicos y toda música pierde sentido.

Otros ostinatos rítmicos importantes y que parten de la clave son:

-    “Palito”
-    “Cáscara”
-    “Contracampana”
-    “Cencerro-Montuno”
-    “Tumbao”


Algunos géneros musicales dentro de la música latina son:

Guanguancó:



Esta dentro del género de rumbas y su origen esta ligado al baile, a la religión y por lo tanto a lo africano. El “palito” suele ser su acompañamiento más los tambores de bata y tiene influencias españolas en las décimas castellanas y en el flamenco. El baile esta ligado a la fertilidad con movimientos pélvicos donde el hombre corteja a la mujer.

Son:



Música más representativa de Cuba en la que se mezclan las décimas con el canto antifonal. Los instrumentos representativos son la guitarra, el tres, bongó, clave, maracas y la marímbula que mas tarde será reemplazado por el contrabajo.
De esta música surge la salsa y el songo.

Mambo:



Género musical cubano que tiene su origen en 1930 por Cachao y la influencia americana en la isla. Popularizado por Pérez Prado siendo llevado a EEUU en películas. El primer acercamiento de “afro-cuban” a la cultura americana que mezcla lo cubano y el jazz. Su ritmo es sincopado.

Latin-Jazz:



Rama del jazz nutrida por los ritmos cubanos y caribeños. Su vertiente latina esta representado por lo cubano y lo brasileño (bossa nova y samba). Es una música muy compleja ya que representa la unión de dos de las músicas populares más difíciles por lo que al igual que le pasa al Jazz , esta colocada dentro de la música culta. Por esto los músicos actuales que son capaces de tocar estos estilos están considerados como grandes profesionales.

Estos estilos se han mezclado con numerosos músicas como el Rock, Pop, Electrónica entre otras.




 

Bibliografía usada:

·YOEL PÁEZ(2008). Método vol I.Adaptación de los toques Afrocubanos a la batería y al set de percusión. Valencia, Ab Música Ediciones Musicales.
·ED URIBE (1996). The essence of afro-cuban percussion and drumset. Miami.Warner Bros Publications.

Referencias documentales (fotos y videos):

https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi6bRqu7oMXr_G8kYEpu63ErNODoxOcai-pURpuNGuxMEp6aKe9STJqPkw_NehkgMSRW-BhllULqLgCZIO161Q34hke4h6JjcYnEKf7nxxgieqalWojJ-vDahso2-F1hA2YgjHWQDta8m8/s1600/colon.jpg
http://myhome.sunyocc.edu/~bridger/CongaLecturePotsdamMarch05_files/image002.gif
http://www.youtube.com/watch?v=bLs66c00Cac
http://www.youtube.com/watch?v=DdgURtb83VM&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=t7FMjlseHFk
http://www.youtube.com/watch?v=KLfvO9xu8fs
http://www.youtube.com/watch?v=7mkLoSqqvq8
http://www.youtube.com/watch?v=_cOg9KiDVWo&ob=av2el
http://www.youtube.com/watch?v=Qo1hd9Sd1o0

PARA CITAR ESTA ENTRADA:

GALLO BARRERA, J. A. La Música Latina (Huelva). motivmosparaseguirnos 24 de Enero de 2011.
http://motivosparaseguirnos.blogspot.com/2011/01/la-musica-latina.html [Consultado día, mes, año].

Las cazas del tesoro y las webquest

En esta última clase que hemos realizado de Nuevas Tecnologías se nos explicó la función de las Webquest y Cazas del Tesoro que son dos recursos para la enseñanza bastante efectivos donde el alumno es participe totalmente de su enseñanza a través de una amplia búsqueda de información y síntesis.

Las Webquest son una serie de actividades estructuradas y guiadas que evitan la problématica existente a la hora de que los alumnos busquen información en Internet, estando esta supervisada por el profesor. Algunas de sus carácteristicas principales es la existencia de roles dentro de ella, que normalmente suelen ser en grupo, que pueden ser de carácter interdisplicar y desarrollan númerosas capacidades como la comparación, clasificación, identificación, deducción, etc. Existen dos modalidades : a corto plazo , un par de sesiones y un trabajo con menor profunidad  y a largo plazo donde la duración es una semana a un mes y con mayor profundidad.

Las Cazas del Tesoro son más sencillas y se limitan a la realización de unas cuestiones que se contestan al ir a una serie de enlaces especificados por el profesor. Finalmente se formula una pregunta principal para saber si han aprendido sobre el tema. Su diseño es siempre el mismo : Introducción, preguntas, enlaces, pregunta final, evaluación y créditos.

En este enlace esta toda la información necesaria y detallada para profundizar más en estas herramientas e incluso poder hacerlas desde esta página con un generador online tanto de Webquest como de Cazas del Tesoro.

Con esto me despido donde en unos días pondre un artículo sobre la música latina para cerrar la parte académica de blog. Ha sido un placer poder compartir todo esto con todos y en uun futuro próximo espero poder usar tanto este blog como todo el material que he almacenado y aprendido en este tiempo.

Y para terminar nada mejor que un video haciendo lo que más me gusta :D

Video para la clase = Enseñanza Musical

Como llevamos viendo a lo largo de todo el cuatrimestres, las herramientas que nos brindan las nuevas tecnologías son cuasi infinitas. En esta nueva entrada usaremos dos vídeos de para una enseñanza musical mas allá de unas notas y su ejecución, sino uno modelo de ver la vida, de superación y de progreso.

El primer video tendremos que poner los subtitulos al castellano y es sobre Evelyn Glennie, virtuosa compositora y percusionista escocesa, que perdio a las 12 años totalmente el oido y a lo largo del video explica parte de su vida y como escucha ella. ¿Interesante verdad?



Después de este video haremos una práctica para ver que el sonido esta mas allá del oído, compraremos tapones de usar y tirar en una farmacia y tocaremos los distintos instrumentos del aula. Y comprobaremos los efectos que sufre nuestra escucha al taponar y desentaponar el oído.

Y en el video que pondre a continuación tratará sobre una enfermedad que afecta unicamente a algunos músicos de alto nivel que después de una vida dedicada a la música no pueden interpretar sus obras. ¿Por qué surge el problema? ¿Existirá algún remedio para ello?



Para poner en práctica el video y la problématica que surge y será complementario al anterior donde nos taparemos los ojos e intentaremos tocar, usaremos menos dedos de la mano y por un día podremos comprender las dificultades que físicas que algunas personas tienen.

Pese a ello, la clave de todo en esta vida es la constancia, superación y ser positivo.